quinta-feira, julho 2

Exposição de Pintura "Mapas de Pele em Colares" | Gilberto Gaspar


A Art Gallery – Carla Firmino inaugura no dia 03 de Julho a exposição individual de pintura de Gilberto Gaspar intitulada “Mapas de Pele em Colares”, pelas 19h30.

Gilberto Gaspar nasceu em Lisboa em 1964 e frequentou o curso de Artes Plásticas/derivante de Pintura na Faculdade de Belas Artes de Lisboa.

Nesta exposição, o artista desvela e cria as formas dos mapas. A criação é o corpo, é o Ser, perfeito, telúrico e luminoso de mulher. Os mapas são a sua demanda, a pele a sua inspiração. A sua criação última, mulher em corpo por vezes perfeita outras disforme, mas sempre feminina e telúrica. O mapa de pele é então para nós um caminho que Gilberto Gaspar nos propõe iniciar, e de mapa em mapa ou de tela em tela percorremos um caminho que nos leva para lá do silêncio e das formas à tágide, à mulher.

Das suas notas biográficas destacam-se em 2008 a sua participação na colectiva “Do Sofá" na LM Galeria de Arte Contemporânea em Sintra e a exposição individual "Exuberante Edição Limitada de Pele" na Biblioteca Municipal Dom Dinis em Odivelas.

A exposição estará patente até dia 18 de Julho.

quarta-feira, julho 1

Montagem da Exposição "Mil e Uma Noites" | São Alegre



Ontem a equipa da artista São Alegre preparou o espaço da Art Gallery- Carla Firmino para receber, hoje, dia 1 de Julho, a exposição de pintura "Mil e uma Noites".
A noite de hoje reserva surpresas e emoções para quem vier até ao nosso espaço. Só terá uma oportunidade para ver os trabalhos de São Alegre. Porque esta será uma exposição única!
Mil e uma noites, numa noite só!

Inauguração do Espaço no Hotel NH Parque Lisboa

Este novo espaço da Art Gallery- Carla Firmino, resulta de uma parceria com o Hotel NH Parque Lisboa e permite a itinerância das exposições de Colares para Lisboa e de Lisboa para Colares. A inauguração do espaço ofereceu uma primeira exposição colectiva de Enrique Nieto (pintura) e Romeu Costa (escultura).
Preparativos

Os artistas na montagem da exposição (Romeu Costa e Enrique Nieto)


Na inauguração, os dois artistas junto das suas obras

Vista geral da sala, com obras de Enrique Nieto

Escultura de Romeu Costa

Enrique Nieto nasceu em Valladolid (Espanha) e começou a sua relação com Portugal nos anos da Revolução. O seu encanto por Lisboa, Sintra e Cascais foi de tal forma intenso que elegeu o nosso país para sua residência. O seu amor pela arte e pela pintura levou a que esta fosse a sua actividade principal. Destaca-se das suas notas biográficas, a exposição em 2005 na Galeria do Banco de Portugal.

Nesta exposição “Hotizontes Sonhados”, o artista exibe telas de diferentes dimensões utilizando técnica mista (acrílico e óleo). O seu trabalho é de uma beleza total. Representa, maioritariamente, a força bruta da natureza nos seus 4 elementos. Excelentes texturas distribuídos em perfeita harmonia.
Romeu Costa, nasceu em Lisboa, licenciou-se em Escultura pela ESBAL e foi professor de Artes Visuais no Ensino Básico. Destacam-se do seu currículo as exposições em 1987 na Bienal de Sintra e em 2009 no Ministério da Administração Interna, em Lisboa. De referir, ainda, os monumentos de sua autoria: “Memorial da 1ª Participação Portuguesa nos Jogos Olímpicos (pedra e aço), que se encontra no Comité Olímpico Português e “Neptuno” (pedra) na Praia da Tocha.

Quanto a esta exposição, as quatro esculturas apresentadas, são-no como um percurso iniciático desenvolvendo-se linearmente mas completando-se num ciclo: Começa com uma escultura em bronze intitulada MICAEL E O DRAGAO, a mítica dialéctica do Arcanjo Guerreiro lutando contra o Mal, numa avassaladora dança Cósmica em que as polaridades Bem - Mal; Luz-Trevas; Eu Superior-Ego, quase não se distinguem, num vórtice que no fim tende para a Unidade Primordial de onde Tudo surgiu. Seguindo a trajectória da Alma, ela encontra o PORTAL, espaço inter- dimensional, onde frágil e alva, tremula aprisionada entre a Matéria bruta; não luta nem foge, apenas vive e sente, qual flor de pedra na rocha. Atraída pela Luz, encontra a PORTA ESTREITA, derradeira prova para além da qual poderá encontrar a Revelação…
Realizado o Trespasse, o salto para o Infinito…a surpresa da Grande Metamorfose … e voa no Espaço, livre e com nova identidade:
ASTHAR .

terça-feira, junho 23

"Mil e Uma Noites" | São Alegre


A Art Gallery – Carla Firmino apresenta no dia 01 de Julho a exposição de pintura “Mil e Uma Noites”, da autoria de São Alegre. A exposição decorrerá apenas durante a noite de 01 de Julho. Mil e uma Noites numa noite só.

Para a artista a Arte, nomeadamente na vertente da Pintura, é uma forma de se sentir mais viva. Desde cedo que o apelo de transportar para as telas emoções e sentimentos, se impôs como um impulso inadiável na sua vida.

São Alegre nasceu em Sintra em 1963. Autodidacta, começou a pintar em 1975, tendo realizado até hoje várias exposições individuais e colectivas.

A pintora tem desenvolvido uma actividade pioneira a nível das terapias holísticas, tendo desenvolvido a Multifocalidade, a qual aproveita as sinergias de áreas tão diferentes como a Radiestesia, Radiónica, Piramidologia, Musicoterapia, Cromoterapia e diferentes linhas de Reiki .
Nas suas exposições, São Alegre constata que os visitantes emocionam-se com as vibrações que emanam dos seus quadros. A combinação de cores das suas obras acaba por proporcinar desbloqueios energéticos nos observadores, facto que os transporta para a emoção e para outras realidades paralelas.

Das suas notas biográficas destacam-se a exposição individual no Rotary Clube Cascais Estoril e a Colectiva Comemorativa dos 600 anos da Casa de Bragança no Castelo de Ourém. Conta com vários prémios e é mencionada no Livro das Artes Plásticas editado em 1997.

sábado, junho 20

Inauguração da Exposição de Pintura "Formas Cristicas" de Paulo Pereira e da eExposição de Escultura de Ricardo Tomás

Obras de Ricardo Tomás (escultura) e Paulo Pereira (pintura)



Hugo Beja, falou um pouco sobre arte, proporcionando um momento de intensidade cultural

"A pintura de Paulo Pereira tem vindo a desenvolver-se sobre duas predominantes vertentes simbólico-temáticas. Primeiro, fixando ritmos físicos de uma natureza em que sempre se encontrou apelo aos amplos espaços, ao voo, ao mar, à evasão deslumbrada. Depois, através de um imaginário densamente humanizado e por vezes dramático. É precisamente dentro desta linha que se integra o presente ciclo dos cristomorfismos: aqui a figura cristica liberta-se do paradigma místico para significar matéria vivida e sentida ao nível dos nossos conflitos existenciais.
O cariz gestual do processo presente de Paulo Pereira serve e enfatiza magnificamente todos estes conteúdos expressivos."
Hugo Beja

"Tenacidade e sensibilidade são duas características que, aparentemente opostas, na obra de Ricardo Tomás se cruzam de forma sublime. São esculturas em pedra ou ferro onde, na maioria das vezes é retratada de forma lírica o corpo feminino.
Da pedra, Ricardo Tomás retira corpos femininos com as características mais sublimes que este pode ter, que são robustez, feminilidade e unicidade. Na sua obra em ferro, a pesquisa é talvez mais no sentido de sintetizar o traçado em linhas sinuosas e harmoniosas, sendo isto provavelmente o resultado do grande conhecimento que tem vindo a adquirir com a sua constante busca. Tratam-se no fundo de obras mais líricas e sintéticas, que apontam já para um caminho de estruturação da obra do artista.
(...)
Tânia Costa

Montagem da Exposição de Pintura "Formas Cristicas" e da Exposição de Escultura


Dia de montagem de exposição é sempre um dia atarefado e muito criativo! Escolher a melhor parede para aquela tela em particular, o melhor recanto para determinada escultura. Mas no fim, tudo acabe bem e parece que cada tela e cada escultura foram criadas a pensar naquele espaço, naquela parede, naquele recanto.

segunda-feira, junho 8

Exposição Individual de Pintura e Escultura | Paulo Pereira e Ricardo Tomás

Obra de Paulo Pereira


Escultura de Ricardo Tomás

A Art Gallery – Carla Firmino inaugura no dia 13 de Junho a exposição individual de pintura de Paulo Pereira, intitulada “Formas Cristicas” e a exposição individual de escultura de Ricardo Tomás.

Paulo Pereira nasceu em Lisboa em 1960 e frequentou o curso geral de Artes Visuais da Escola de Artes Decorativas de António Arroio. Nesta exposição as suas obras atravessam um imaginário densamente humanizado e por vezes dramático. No presente ciclo dos cristomorfismos a figura, cristica liberta-se do paradigma místico para significar matéria vivida e sentida ao nível dos nossos conflitos existenciais.

Ricardo Tomás nasceu em Lisboa em 1968 e entre várias formações destacam-se o Curso de Formação Profissional de Jovens na área da Serralharia na Companhia Carris de Ferro de Lisboa e o Curso de Escultura em Pedra no Centro Internacional de Escultura de Pêro Pinheiro. Tenacidade e sensibilidade são duas características que, aparentemente opostas, na sua obra se cruzam de forma sublime. São esculturas em pedra ou ferro onde, na maioria das vezes é retratada de forma lírica o corpo feminino.

Apresentação e Sessão de Autógrafos do Livro "Diário de Uma Paixão Monologada" de Ana Brilha

“Que preço se paga por sonhar, ninguém sabe dizer-nos de antemão. É um preço que se vai pagando todos os dias por termos permitido que a loucura do sonho e da ilusão se infiltrassem no nosso período de vigília, que um estranho chegasse à nossa vida.” Joana

"É incrível como toda a tua vida cabe dentro de uma mala de viagem. Um dia parte-se porque não há nada que te faça ficar. Com destino marcado no bilhete de comboio e hora atrasada de chegar a uma distância maior que costumes e lendas.” Jaime

Troca de impressões entre oradoras e escritora

A boa disposição antes de se iniciar a apresentação

As oradoras, Auréila Stamate, Maria de Lourdes Braga e a escritora Ana Brilha

Durante a apresentação

" Joana", personagem feminina do livro

" Jaime", personagem masculina do livro

A sessão de autógrafos


Foi no passado Sábado que a Art Gallery-Carla Firmino recebeu a escritora Ana Brilha para a apresentação do seu livro "Diário de uma Paixão Monologada". Ana, já tem proporcionado momentos únicos de poesia, na galeria, nas inaugurações das exposições. Mas no dia 6 foi a vez da Ana ser o centro de todas as atenções. A apresentação do livro esteve a cargo de Maria de Lourdes Braga e Aurélia Stamate, que muito bem, deram a conhecer autora e obra.

"Ana Brilha tem uma relação de amor com os livros que começou muito cedo. Aos 15 anos, de idade passava os intervalos sentada nas escalas a ler e trazia sempre consigo um caderno de notas." Maria de Lourdes Braga

"Este Diário de uma Paixão Monologada é um monologo a dois, que acaba antes de ser um diálogo." Aurélia Stamate

Após a apresentação, os convidados ficaram a conhecer melhor as personagens principais do livro. Alexandra e Pedro vestiram a pele de Joana e Jaime e proporcionaram um momento único, onde todos viajaram até aos sentimentos mais íntimos deste casal.

segunda-feira, junho 1

Diário de uma Paixão Monologada | Ana Brilha


A Art Gallery-Carla Fimino tem o prazer de promover a apresentação e sessão de autógrafos do livro "Diário de uma Paixão Monologada", da autoria da escritora Ana Brilha, no próximo Sábado, dia 06 de Junho, pelas 17h00. A apresentação do livro estará a cargo de Maria de Lourdes Braga e Aurélia Stamate.
A escritora licenciou-se em Direito em 2004, na Faculdade de Direito da Universidade Nova de Lisboa e em 2008 concluiu o Mestrado em Ciências Jurídicas, na Faculdade de Direito da Universidade de Lisboa.

Trata-se de uma jovem escritora galardoada com o prémio Literário da Ordem dos Advogados, com a obra “Memórias de um Corvo” (2007), e com duas menções honrosas em (2008 e 2009), no concurso literário dos jogos florais de Avis, na modalidade conto.

Em “Diário de uma Paixão Monologada”, revela-se o mundo interior da história de cada um de nós. Sob a forma de diário é-nos revelada a dicotomia de visões parcelares do quotidiano, a influência de pessoas e lugares sobre o nosso modo de ver a vida. Trata-se de uma viagem entre mentes sensíveis aos meandros do amor. Joana e Jaime, a mesma história, duas visões do amor na actualidade.


Dois excertos do livro:
“Porque o ser humano é um bicho que precisa de repousar a cabeça no colo de um outro ser seu semelhante.”
Joana


“Compreender a natureza do outro, acolhê-la na nossa vida com qualidades e defeitos, sabendo que um dia ele vai partir e amá-lo também por isso.”
Jaime

sábado, maio 30

Inauguração da Exposição "Atitudes" | Henrique Reis, Stella Vaz e Teresa Nery











"São três atitudes, três registos diversos, três artistas em estádios diferentes de maturação interpretando, assim, a vida a cores, no branco ou preto destas telas. São retalhos do prazer íntimo e intenso de dar outra forma ao pensamento expondo-o aqui ao olhar do público."
Stella Vaz
A Art Gallery – Carla Firmino inaugurou no dia 23 de Maio a exposição colectiva de pintura “Atitudes”, composta por trabalhos de três artistas - Henrique Reis, Stella Vaz e Teresa Nery.
Das suas notas biográficas destacam-se a exposição colectiva “In Arte Tosca”, no Teatro Flaiano (Roma, Itália), de Henrique Reis em 2007; A colectiva de pintura no “Fine Arts Studio” em 2008, de Stella Vaz e a exposição individual “Expoentes da Cultura Portuguesa”, na Fábrica do Braço de Prata em 2009, de Teresa Nery.

Aguardamos pela sua visita até 6 de Junho!

terça-feira, maio 26

Montagem da Exposição "Atitudes"

Fica aqui um breve registo do que foi a montagem da exposição "Atitudes", de Henrique Reis, Stella Vaz e Teresa Nery.





quarta-feira, maio 20

"Atitudes" | Henrique Reis, Stella Vaz e Teresa Nery

"Indubitável" Henrique Reis, 2006
Óleo s/tela
50x50 cm


"São três atitudes, três registos diversos, três artistas em estádios diferentes de maturação interpretando, assim, a vida a cores, no branco ou preto destas telas. São retalhos do prazer íntimo e intenso de dar outra forma ao pensamento expondo-o aqui ao olhar do público."
Inaugura dia 23 de Maio, Sábado, pelas 18h00.

segunda-feira, maio 4

Inauguração da Exposição "Sintra Romântica" | Rui Pinheiro


"Eléctrico em Galamares"
Aguarela
34 x 34 cm

"Palácio da Pena"
Aguarela
37 x 28 cm

"Jardim da Correnteza"
Aguarela
33 x 24 cm

Na abertura oficial da exposição, os convidados apreciaram o romantismo das agurelas de Rui Pinheiro.



E uma viola deixada numa cadeira, adivinhava um momento melodioso...

Ana Brilha, deliciou os presentes com a poesia "Cintra" de Mário Beirão
"Oh Cintra, rente ao Ceu, o Mar te afaga,
Floresces em murmurio, em halitos de vaga..."

E o artista surprendeu os presentes com mais um talento - uma bela voz para cantar o fado!

Rui Pinheiro, um experimentado artista, enche as paisagens que pinta, de matéria e nela trabalha-lhe os tons. Se a técnica usada não fosse a da aguarela, a rugosidade dos elementos reproduzidos estaria lá, viva e crente para o observador. Mas como se exprime essencialmente por tintas diluídas, mais se lhe faz sentir a exímia mestria com que acentua, realça pormenores e referências, só conseguidas e percepcionadas por sua perícia, obtida em longos tempos de oficina e úteis períodos de observação, a dar consequente curriculum. (...) Até a sua maneira de tratar as paisagens, rurais ou citadinas, radicadas em Sintra (...), dão nota da atmosfera em que se inserem. Daí não se poder dizer que os seus trabalhos não passam de fotografias pintadas ou que só têm 100% de técnica e zero de imagética. Que na transferência do ver para o sentir interfere além da identidade, da personalidade feita do ser, a cultura do observador. Que do sentir ao fazer, executar, reproduzir que seja, vai a distância desconforme da criatividade, da prática do exercício, da genialidade que o sopro divino lhe dá. Rui Pinheiro, pela sua permanência e persistência na Arte, leva de vencida preconceitos sobre pintura “dejá vu”.

Moreira Rijo